Option 1 (in english et français) : Making of: art and mapping

English : This option address different approaches of mapping from within the world of art field of artistic practices.

The first semester combines field experiments at a given location with technical inputs as well as short lectures and case studies. Workouts aim at testing different tools and technologies (e.g. field notes, drawing, photography, photogrammetry) and to exploits several data sets, some collected at a given location, as a ways towards the making of maps and artworks. Case studies and short lectures aim at contextualizing and discussing students experiments according to past and present artistic practices and mapping research.

Over the course of the second semester, students design and complete a project based on the skills, methods and knowledge acquired during the first semester. The project is conceived by selecting a place, a field of action and a theme which may be more or less related to students personal interests and their area of study. The brief of the project is defined with the lecturers and its conceptual and formal developments are weekly assessed during tutoring sessions.

Two group presentations are planned. The intermediary presentation includes a statement, sketches, a scenario and tests made at early stages. At the end of the semester, a model, a probe or a prototype, a field performance or an installation is presented in order to assess the project outcomes. Renderings of a study may also take the form of maps or data visualisation. Artifacts are presented to assess are accompanied with a report and illustrations to account of the course of the project, its strengths and the challenges encountered.

Français : Ce cours propose d'€™explorer differentes approches de la cartographie dans le monde artistique.

Le premier semestre alterne exercices de creation à partir d'un lieu choisi, apports techniques, lectures, etudes de cas. Les travaux pratiques visent à tester in situ des outils et des technologies de saisie de donnees (prise de notes, dessin, photographie, photogrametrie, prise de son, par exemple) et d'€™exploiter ensuite plusieurs jeux de donnees afin de cartographier le lieu. Les etudes de cas et les lectures permettent de contextualiser les experiences effectuees en regard de pratiques artistiques passees et presentes et de recherches dans le domaine de la cartograhie.

Au second semestre, vous concevez et vous realisez un projet en vous appuyant sur le savoir-faire, les approches et la connaissance etudiees au semestre precedent. Le projet s'appuie sur le choix d'€™un lieu, d'€™un champ d’action et d'€™un theme qui peuvent etre plus ou moins proches de vos centres d'interet personnels et de votre domaine d€'etude. Le but du projet et les etapes pour le realiser sont definies en accord avec les intervenant-e-s.

L'avancement du projet est evalue periodiquement lors de seances hebdomadaires de tutorat. Deux presentations en pleniere sont prevues. Les resultats intermediaires sont evalues sur la base d'une note d'intention, d'esquisses, d'un scenario d'€™usage ou de tests realises en amont. A la fin du semestre, une etude, une maquette ou un prototype est presente afin d'evaluer le projet. Le rendu peut egalement prendre la forme de cartes, inclure de la visualisation de donnees ou faire l'oobjet d'une performance ou d'une installation. Un rapport illustre rend compte du deroulement du projet, de ses points forts et des defis rencontres.

Option 2 (en français): Realisation d'un court metrage documentaire.

Les etudiant·e·s visionneront des extraits de flms et des courts metrages suivi d'une discussion sur la methodologie des cineastes etudie·e·s. A partir de quelques exercices, chaque bino‚me developpera une idee de flm. Ce projet sera discute de maniere collective afn d'en explorer les intentions, d'en analyser la faisabilite et d'imaginer les outils avec lesquels les etudiant·e·s pourraient le mener a€ bien. Ainsi, chaque etudiant·e entrainera sa capacite d'observation, d'ecoute et de reaction lors du tournage. En amont, une transmission des techniques de base aura lieu, assuree par des professionnel·le·s du metier. Les etudiant·e·s s entraineront en matiere de son, d'image et de lumiere naturelle pour assurer l'aspect formel du flm. Des seances de visionnement des rushes seront organisees de maniere collective pour munir les equipes de travail de nouveaux outils en fonction de l'experience en cours. Une initiation au logiciel DaVinci Resolve est prevue ainsi qu’un accompagnement pendant tout le processus de montage. Les flms termines seront projetes en salle, suivie d'une discussion et defense de chaque projet, en presence d'€™un·e jure·e externe. Pour l'evaluation, la qualite des courts metrages sera prise en compte ainsi que le processus par lequel les etudiant·e·s seront passes pendant la creation de ce dernier.

Les etudiants ont egalement acces au cours theorique d'€™Histoire et esthetique du cinema de Bertrand Bacque, aux Masterclass (p. ex. Iris Brey, Xavier Dolan, Amandin Gay, Naomi Kawase, Lav Diaz, Carlos Reygadas), aux evenements realises en collaboration avec des festivals de cinema (p. ex. Visions du Reel, Internationale Kurzflmtage Winterthur, Journees de Soleure, Locarno Film Festival, Geneva International Film Festival) ainsi qu€™'a€ d'€™autres evenements organises par ou en collaboration avec le Departement Cinema (p. ex. Talking Heads, tables rondes, projections, colloques).

+++ info > https://head.hesge.ch/cinema/ +++